Marcelo Sant'Anna
compositor | guitarrista
Sobre el Artista
Marcelo Sant'Anna es un compositor y guitarrista que estudió Armonía Funcional y Guitarra en la Escuela de Música Musiarte en Río de Janeiro, Brasil (1995). También realizó estudios de "Improvisación de Jazz" en Berklee College of Music, "The Blues: Understanding and Performing an American Art Form" en la Universidad de Rochester, NY, y exploró la "Armonía Modal" y el "Concepto Cromático Lidio." Marcelo ha tenido el privilegio de aprender de músicos reconocidos como Nelson Faria, Hermeto Pascoal, Kurt Rosenwinkel, Frank Gambale (Chick Corea), Mike Moreno, Heitor TP (Simply Red), Ernie Watts (Dizzy Gillespie, Rolling Stones, Motown), Kenny Werner, Daniel Santiago y Ricardo Silveira.
Marcelo ha participado en bandas originales como Vox Pop y Talladega Trio, así como en grupos instrumentales como Jazz Brasileiro, liderado por el baterista Jorge Casagrande, entre otros proyectos. También ha trabajado como músico de sesión. Investigador independiente sobre el Proceso Creativo en la Música, Marcelo también es productor de bandas sonoras para arte audiovisual y se involucra en exploraciones sonoras para proyectos multidisciplinarios en colaboración con otros artistas.
Sus fuentes de inspiración incluyen una variedad de artistas como Miles Davis, John Coltrane, Thelonious Monk, John Scofield, Bill Frisell, Robben Ford, Toninho Horta, The Beatles, Eric Clapton, Jimi Hendrix, Albert Collins, Pink Floyd, David Bowie, Milton Nascimento, Lô Borges, y Hermeto Pascoal.
Nuevo álbum
"Ad Lib"(11/10/2024)
Cover Art: Marcelo Sant'Anna
Ad Lib, abreviatura del término latino "Ad Libitum", se utiliza en varios campos artísticos y significa "a voluntad" o "a placer". En música, a menudo se refiere a la libertad de tempo al interpretar una pieza específica, muy parecido al término "Rubato" (que significa "robado" en italiano). Esta libertad, comúnmente adoptada por pianistas y más raramente por guitarristas, constituye el pilar central del concepto detrás de mi nuevo solo guitar album, Ad Lib.
"Viva la libertà!"
Santa Tapes (02/08/2024)
Cover Art: Fabio Rodrigues
Álbum “Santa Tapes”
El álbum "Santa Tapes" (2024) fue concebido de una manera poco convencional. Grabado como un trío — guitarra, bajo eléctrico y batería — todo el proceso se llevó a cabo en un solo día, el 22 de junio de 2023, en el estudio del baterista Renato Massa Calmon (Azymuth), ubicado en el barrio de Santa Teresa. El nombre del álbum es una combinación de esta icónica ubicación con mi apellido, Sant’Anna.
Las pistas fueron creadas de manera espontánea, grabadas en tomas únicas, con un enfoque en la improvisación melódica y armónica. La interacción con los músicos Mac Willian Caetano (Ed Motta, Nico Assumpção, Jorge Ben Jor) y Eddy Pinheiro (Gerson King Combo) fue crucial para la creación de esta obra, que se basa en la exploración libre de ideas musicales.
Las influencias del álbum son diversas, abarcando referencias musicales e interdisciplinarias que incluyen Arquitectura Modernista, Bauhaus, Dadaísmo, Expresionismo, Música Impresionista, Música Modal y Cine.
Pistas:
- Maastricht, Brugge, Viseu, y Horta: Tributos a los lugares de nacimiento de mis antepasados.
- Turku: La pista de apertura es un agradecimiento a mi hermana Raquel y su familia por su apoyo durante el difícil proceso que atravesé antes y durante la grabación del álbum.
- The Style: Se refiere al movimiento holandés "De Stijl" y su pureza funcional, que dialoga con la música moda.
- Béton Swing: Inspirado en "Bemsha Swing" de Thelonious Monk y el minimalismo de la arquitectura modernista, donde se utilizó ampliamente el concreto (béton en francés).
- Sechs: Significa "seis" en alemán, siendo la sexta pista grabada para el álbum, y también juega con el sonido de la palabra "sex" en inglés, que refleja el ambiente de la música.
- Freiheit: Significa libertad en alemán, uno de los conceptos fundamentales del álbum, que enfatiza la libertad melódica y armónica. También es un tributo a la calle Große Freiheit en Hamburgo, donde los Beatles, una de mis influencias de infancia, se presentaron al inicio de sus carreras.
- Giges and Creso: Tributos a los primeros y últimos reyes de Lidia, respectivamente, haciendo referencia al modo lidio, que permea el concepto del álbum, basado en mis estudios del "Concepto Cromático Lidio de Organización Tonal" de George Russell.
Testimonios:
“George Russell dijo: ‘El Concepto Cromático Lidio es un concepto que proporciona al músico una conciencia de todo el espectro de colores tonales disponibles en la afinación de temperamento igual. Por lo tanto, no es un sistema, sino una visión o filosofía de la tonalidad en la que se espera que el músico encuentre su propia identidad.’
¡Esto es exactamente lo que escuché y sentí con el álbum Santa Tapes! ¡Una conciencia del sonido y un gran diálogo con los músicos, una verdadera obra maestra!”
— Michael Machado (profesor, productor y arreglista para músicos como Danilo Caymmi, Nelson Faria, Pascoal Meirelles, Ney Conceição, y João Castilho)
“Escuché lo que enviaste aquí en el estudio, ¡muy bueno! ¡Felicidades! ¡Me encantó el concepto, la vibra y la ejecución!”
— Zé Luis (artista, saxofonista, compositor y productor, siete veces nominado al Grammy)
“Un álbum vivo, libre, cálido y valiente… todas las tomas grabadas de una sola vez sin nada prearrangedado.”
— Mac Willian Caetano (baterista)
“Marcelo Sant’Anna, además de ser un gran músico, es un explorador incansable del sonido, y en este álbum, fusiona magistralmente esta técnica y creatividad en el blues.”
— Márcio Hallack (pianista, compositor y arreglista)
"He escuchado tu nuevo álbum 3 o 4 veces, y está en mi lista de reproducción para caminar. ¡Es INCREÍBLE, y no lo digo solo por ser amable; ¡este es un comentario muy sincero! La obra muestra una enorme cantidad de clase y madurez artística. Tiene muchos grandes grooves y texturas, pero sin la verbosidad típica de la que a menudo somos culpables nosotros los guitarristas (me incluyo en esa lista, pero tú has demostrado ser una rara excepción). La guitarra está 100% ligada a la composición y al trabajo de la banda, con 0% de ‘presumir’. ¡Excelente trabajo, hombre! ¡Y tu sección rítmica es increíblemente buena! ¡FELICITACIONES!"
— Fabio Dwyer (guitarrista, compositor y propietario de Mill House School of Music en Toronto, Canadá)